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viernes, 23 de diciembre de 2011

Guía de compras navideñas: PS3

Debo reconocer que me encanta el invierno. El frío me permite dormir bien, la comida es más abundante, las reuniones con amigos son más numerosas y las novedades en videojuegos son las más jugosas del año. 

La verdad es que salen tantas y tantas novedades, que hay veces que uno nunca sabe qué comprar, así que voy a tratar de revelaros las posibilidades que hay en el mercado para que podáis tomar vuestras propias decisiones.

En cuanto a Shooters, no cabe ninguna duda de que tanto como Call of Duty: Modern Warfare 3 como Battlefield 3 son unas grandes opciones para disfrutar de estas fechas. Siempre y cuando te gusten los juegos de guerra, claro...



Respetando a todas las demás franquicias del género, en cuanto a Plataformas debo recomendaros varias opciones: Sonic Generations, me parece un grandísimo homenaje al erizo azul de SEGA, Sonic CD, una maravillosa vuelta al pasado que podemos disfrutar en la actualidad con Tails (¡¡grande SEGA!!), Limbo, una grandiosa historia surgida en formato digital y Braid, un pseudo-Mario novedoso que también nació en el ciberespacio.



También tenemos juegos de Deportes, como los ya clásicos FIFA 12 o PES 12. Pero no sólo de fútbol vive el jugón, sino también de Virtua Tennis 4, NBA 2K12 o Sports Champions, una gran apuesta de diversión para 2 personas.



Maravillas de Acción/Aventura son la nueva y última entrega de Ezio, Assassin's Creed Revelations, Saint's Row: The Third, Batman Arkham City (y su precuela, por supuesto) y, por supuesto, la gran apuesta de id Software, Rage, a la que me encantaría echarle el guante. Tampoco deberíamos perder de vista Alice Madness Returns, un gran juego de ambientación gótica que incluye su precuela en el mismo pack.




Ya centrándonos en mi género favorito, el Rol, no podéis pasar por alto Final Fantasy XIII, ya sé que es algo antiguo, pero no por ello debemos desmerecer este título, más aún sabiendo que en breve vamos a poder disfrutar de su segunda parte. Y cómo no, en estas fechas, mi obligación es recomendaros TES V: Skyrim. Tiene una pinta envidiable, parece largo de narices, todas las personas cercanas que lo han probado me han comentado que es impresionante y visualmente es una delicia. Y si os va más la ciencia ficción, siempre podéis decantaros por Mass Effect 2 y disfrutar de una gran historia.





Personalmente, me inclino por unas cuantas novedades, pero si tuviera que elegir sólo 2 de ellas me quedaría con Alice Madness Returns y Virtua Tennis 4. Y para el 2012 sigo esperando con ansia The Last Guardian (¿seguro que será para el 2012?), Journey, que me tiene completamente alucinado, Fez, el cual deseo fervientemente que salga, al menos, en Steam



Pero sin duda, el que más espero en estos momentos, es Catherine, un título que me ha sorprendido desde el primer momento y al que le tengo unas ganas...
 
Y seguro que todavía quedan muchas más joyas.
 

miércoles, 9 de noviembre de 2011

Reportaje: Juegos bélicos

Nunca me han gustado demasiado los juegos bélicos, siempre he preferido hacer el amor y no la guerra, la verdad, pero debo reconocer que son una gran franquicia de ventas hoy en día. Cualquier persona con la que hablo ha jugado alguna vez a alguno de estos juegos, véase Killzone, Resistance, Call of Duty, Battlefield, Gears of War... y así hasta completar un largo etcétera.

Si nos ceñimos únicamente a un mero análisis como videojuegos, en realidad son una gran idea. ¿A qué me refiero? Hombre, puestos a realizar títulos originales prefiero disfrutar de títulos emocionantes como meterme en una guerra, pero desde la comodidad del salón, sin entrar en harina en la vida real.


Este post iba a estar dedicado únicamente a Battlefield 3, pero de repente me he dado cuenta que hay una gran variedad de juegos de este estilo, así que me he decidido a realizar un repaso general sobre todo tipo de juegos bélicos y cómo han ido evolucionando a lo largo del tiempo.


Pero empecemos por el principio: el primero que recuerdo es Operation Wolf, un gran arcade que podíamos encontrar casi en cualquier bar de nuestro barrio. Éramos un mero soldado que se adentraba en las filas enemigas e iba matando a todo tipo de enemigos que salían a nuestro paso.


Operation Wolf

Únicamente debíamos disparar a diestro y siniestro, pero siempre con cuidado de no dar a ninguno de los rehenes en el fragor de la batalla. Hasta donde recuerdo, apareció en salones recreativos y en Megadrive, aunque extrañamente no jugué nunca a él, quizá ya me iba dando cuenta que a mí esto de la guerra... 

Otro de los viejos tiempos es Cabal. No era un juego bélico como los de ahora, pero también era una auténtica descarga de adrenalina. 

Cabal

Nuestro personaje se mueve de un lado hacia otro esquivando los disparos de los enemigos, e incluso podemos hacer volteretas hacia los lados para evitar que nos maten. Además podemos lograr diferentes tipos de armas para vencer a las hordas de enemigos que nos han salido al paso.


Y qué enemigos finales había en este juegazo: tanques enormes, helicópteros blindados, mercenarios locos,...Una gran máquina recreativa, de verdad.


Acercándonos más al tiempo presente, no puedo olvidarme del mejor juego español hasta la fecha (con permiso de Castlevania: Lords of Shadow). Me estoy refiriendo, ni más ni menos, a Commandos.


Commandos: Behind Enemy Lines

Gracias a este juego, Pyro Studios (los creadores) dio a conocer España como país creador de videojuegos, algo nunca visto hasta entonces. Y comenzó a hervir en las mentes de todos los españolitos de la época la posibilidad de poder dedicarse a los videojuegos.

Si nos centramos en el título, podemos comprobar que fue algo bastante novedoso: un grupo de mercenarios trataban de vencer al enemigo, pero desde un punto de vista diferente: la táctica en tiempo real. Controlamos a un grupo de comandos de un ejército, luego podemos manejar por turnos a un francotirador, un espía, un zapador, etc. para lograr superar cada una de las fases. 
Tuvo tal éxito, que posteriormente salieron secuelas en diversas plataformas como Playstation2 o PC.

Otro gran exponente de este género que ha dado guerra en diferentes plataformas fue Medal of Honor (MoH): para mí, el germen de los juegos de guerra actuales.


Prácticamente todos los juegos de la serie MoH están basados en el mismo contexto: la segunda guerra mundial, si bien es cierto que a partir del año 2010 se han cambiado a un nuevo escenario: el conflicto bélico en Afganistán. 

 Medal of Honor Frontline

Igualmente, toda la serie ha ido evolucionando a lo largo del tiempo. Mientras que al principio se basaba más en la táctica y el sigilo, posteriormente se le fue dotando de una mayor capacidad de acción.
Como estaréis viendo, aunque no me gusten los juegos de guerra puedo hablar largo y tendido sobre ellos.

Pasito a pasito llegamos hasta el tiempo actual y nos encontramos con múltiples exponentes del género, pero sin duda hay dos de ellos que se han hecho famosísimos por méritos propios: Call of Duty (CoD), de Activision y Battlefield (BF), de DICE. No me quiero olvidar de titulazos como la saga Gears of War, lo que sucede es que al ser exclusiva de Xbox360 no quiero incluirla aquí, prefiero tratar títulos multiplataforma.

Inicialmente pensaba hacer un pequeño análisis a cada uno, pero he llegado a la conclusión de que es mejor hacer una comparativa entre ambos, para que cada uno llegue a sus propias conclusiones. Creo que nadie puede negarme que la calidad gráfica de Battlefield 3 es superior a la de Call of Duty Modern Warfare 3, y eso que la de este último es sobresaliente...
 Call of Duty Modern Warfare 3

Battlefield 3

Podéis comprobar lo que digo con las dos imágenes superiores y ver que está mucho más logrado el efecto del humo en la de abajo que en la de arriba. Además, el hecho de poder destruir el escenario en BF3 y que sus mapeados sean más grandes, le hace merecedor de alabanzas por el trabajo realizado.

Pero no sólo de gráficos vive el jugón, ¿verdad? También podemos hablar de los modos online, donde cambian las tornas: ya lo hicieron bien en Activision con CoD: MW2, donde podría nombrar a un buen puñado de personas que se mostraban encantados con las partidas online de este título. Por tanto, en MW3 bastaba con hacerlo igual o mejor. Así, han conseguido que las partidas en línea sean amenas, intensas y realmente divertidas, mientras que en el título de DICE son algo más lentas.


Bueno, como podéis comprobar, los juegos bélicos han evolucionado muchísimo a lo largo del tiempo, desde los típicos sprites de los años noventa hasta las texturas tridimensionales de los títulos actuales. También es cierto que hay una grandísima cantidad de ellos que se basan en la 2ª Guerra Mundial, parece que hay como un "algo" especial en ese conflicto que da muchas ideas a los desarrolladores. Estoy plenamente convencido de que en breve nos van a sorprender con cambios en su desarrollo, que van a conseguir que hasta yo mismo me acabe interesando por ellos.

Wir werden sehen...

jueves, 20 de octubre de 2011

Análisis: Flower (PS Network/PS3)

Cuando probé por primera vez Sonic the Hedgehog en Megadrive tuve la sensación de estar ante un gran juego, de esos que sabes que te van a durar mucho tiempo y que va a perdurar en tu memoria a lo largo de los años. Con la llegada de las nuevas generaciones de consolas, según habéis podido leer en posts anteriores, la originalidad fue desapareciendo en favor de títulos superventas que llenaran las arcas de las grandes distribuidoras.

Cuando todo parecía perdido, empezaron a surgir las plataformas online como Steam, Xbox Live o Playstation Network que fomentaban la creación de juegos, fueran del estudio que fueran. Así aparecieron lo que hoy se conocen como juegos independientes, para mi gusto, la verdadera revelación de las consolas actuales.


El análisis de hoy versa precisamente sobre uno de esos títulos, el cual se sale bastante de la línea marcada por los juegos actuales.

Pero empecemos por el principio: ¿qué es Flower? Toda una experiencia sensorial al estilo de REZ o Child of Eden, aunque partiendo de una idea extraordinariamente simple. 


El protagonista del título es un pétalo. Sí, habéis leído bien, un pétalo de una flor. Aparecemos en una habitación de una ciudad sombría cubierta por tráfico y polución. Junto a la ventana, una maceta sostiene una flor que mira triste hacia el exterior. Trata de abrirse hacia la luz, pero la contaminación prácticamente no permite que le lleguen los rayos del sol. Apuntamos hacia ella y conseguimos abrirla, lo cual da inicio a la primera fase del juego.


El mecanismo de juego es muy intuitivo. Únicamente inclinando el mando Sixaxis y usando el botón X para impulsar al pétalo con golpes de viento, vamos a ser capaces de guiarnos por el mapeado. De este modo, vamos recorriendo el primer escenario de juego, un prado yermo al cual le tenemos que devolver el verdor. Si el control es ya de por sí original, el objetivo del juego es grandioso: debemos buscar flores por doquier y hacerlas florecer, de este modo liberarán un pétalo que nos acompañará en nuestra aventura. Y ya está. No hay más. Ése será nuestro objetivo en todos y cada uno de los actos que componen el juego.



Quizá inicialmente puede resultar extraño, quiero decir, guiar un pétalo a lo largo y ancho de las diferentes fases no es precisamente una descarga de adrenalina, la verdad. En realidad, opino que el objetivo del juego es precisamente el contrario. Me parece magnífico para disfrutar en casa por la noche después de un duro día de trabajo, y si es posible, sentado en un sillón relax, o también como último tratamiento tras un circuito completo de spa. 


Os voy a dejar el tráiler oficial, a ver qué os parece:




Vamos con las notas.


GRÁFICOS: Contra todo lo que pueda parecer, son muy elaborados. Es cierto que en todo momento estamos alrededor de la hierba buscando plantas de diferentes formas y colores, pero cada escenario consigue ser fresco y original: un prado, unas colinas, unos aerogeneradores o un campo nocturno. Es más, la cuarta fase (de noche) es toda una maravilla, una experiencia para los sentidos. Voy a darle al menos un 94 sobre 100, y no le doy más porque creo que podría tener algo más de variedad.


SONIDO: Buf, raya lo perfecto. Es bestial como acompaña la música a nuestra aventura. Cada vez que tocamos una flor suena un efecto sonoro distinto, con lo que vamos creando una especie de melodía que impulsa a nuestro pétalo. Todos los sonidos, absolutamente todos, son una experiencia zen. Teníais que haberme visto la cara mientras jugaba, algo digno de ser grabado en vídeo, jajaja. Me quedaba embobado con el juego de tal forma, que conseguía arrancarme sonrisas cada dos por tres. Se merece un 99 sobre 100.

JUGABILIDAD: Es extremadamente fácil de manejar, basta con agarrar el mando de control e inclinarlo hacia la posición que deseemos para movernos. Con un control tan simple es accesible a cualquiera que no tenga mucho contacto con videojuegos, seguro que podría disfrutar de este título sin problemas. Además, como ya he comentado, no hay tiempo ni barra de vida, es decir, se sacrifica todo por alcanzar una inmersión plena en el juego. Lo voy a puntuar con un 99 sobre 100, nuevamente.

REJUGABILIDAD: No quiero aventurarme demasiado en este aspecto porque es el título más nuevo de todos los que he analizado en este blog, pero aparentemente posee una rejugabilidad total. Si volvemos a la comparación con el sillón relax, no creo que a nadie le disguste sentarse todos los días en un asiento que le masajea la espalda, ¿no? Pues algo parecido ocurre con este juego. Las pantallas dan tanta sensación de amplitud, que no importa volver a recorrerlas una y otra vez (sin excedernos, claro). Debo otorgarle un 93 sobre 100.


Recapitulando todas las notas:


GRÁFICOS:.............94
SONIDO:................99
JUGABILIDAD:.........99
REJUGABILIDAD:......93
TOTAL:..........97
 

Para mí, este juego ha sido de lo mejor de este año. Es una auténtica pena que sólamente se pueda disfrutar a través de Playstation Network, el resto del mundo se están perdiendo una auténtica obra maestra, aunque supongo que cambiarán las tornas cuando lancen Fez en Xbox Live, ¿no? Cómo me gustaría poder disfrutarlo también en PS3...


Flower es un título sosegado, no apto para los jugadores más hardcore que desean descargar adrenalina, una pequeña maravilla que se ha hecho un hueco este 2011 entre lanzamientos mucho más esperados. Siempre se agradece que surjan estos juegos independientes, que suponen una bocanada de aire fresco en un sector muy globalizado hoy día. Enhorabuena a Thatgamecompany por esta experiencia tan original. 

Ya sólo falta poder disfrutar de Journey y de Fez juntos en PlayStation3. ¿Sucederá? Antes de que acabe 2012 lo sabremos.


Sólo un último apunte: ¿no es curioso que un gamer tan arraigado como yo, desde la época inicial de Sonic y Mario en 16 bits, esté más ansioso por lanzamientos independientes en PSNetwork que por los lanzamientos diseñados expresamente para la consola? 
 Meditaré sobre ello.

jueves, 13 de octubre de 2011

Retro vs Actual

Muchas veces nos preguntamos si es buena la situación en la que nos encontramos en este momento o si tiempos pasados siempre fueron mejores. Algo parecido sucede también en el mundo de los videojuegos, donde tenemos a los acérrimos defensores de los juegos antiguos y los nuevos jugones, que profesan adoración por los títulos actuales. Personalmente, debo decir que soy un gran apasionado de los juegos retro (sólo hay que fijarse en el nombre de este blog para darse cuenta de ello); sin embargo, no puedo dejar de emocionarme con nuevos títulos como The Last Guardian, Zelda Skyward Sword o Alan Wake porque me parecen una auténtica pasada.

 Zelda: Link's Awakening (GB, 1993; GB Color,1998)

Zelda: The Minish Cap (GB Adavance, 2004)

¿Cuáles eran mejores: las consolas antiguas o las actuales? Sinceramente, no creo que sean comparables, dado que los tiempos han cambiado mucho (estamos hablando de una diferencia de 20 años, ni más ni menos). Lo que sí que puedo decir es que cada una tiene sus ventajas y sus inconvenientes, aunque ambas generaciones supieron adaptarse muy bien a sus tiempos. ¿Podrán hacerlo las consolas o dispositivos de juego del futuro? Quién sabe.

Algo muy criticado en el pasado eran, sobre todo, cuestiones técnicas: siempre se buscaba mejorar los gráficos, las melodías, los sprites, el renderizado,... ¡Pobres de nosotros, que pensábamos que eso era lo más importante! 

 FIFA 96 (Megadrive, 1996)

FIFA 11 (Multiplataforma)

Tengo recuerdos de artículos que leí en el pasado del tipo: 
...es un gran juego, con una buenísima historia, pero los gráficos no acompañan y las melodías son simplonas...
Quién nos iba a decir que, al cabo de unos años, la originalidad en los guiones iba a brillar por su ausencia (salvo ciertas ocasiones).

Y es que es un hándicap muy grande para los juegos actuales el poder ofrecer algo novedoso, dada la gran cantidad de videojuegos que han sido lanzados al mercado durante todos estos años; eso también hay que valorarlo. No es nada fácil crear e innovar, podéis probarlo vosotros mismos si os planteáis: Quiero crear un juego totalmente nuevo, ¿cómo sería? Supongo que por este motivo las desarrolladoras actuales se dedican en cuerpo y alma a cuestiones técnicas. Deben pensar algo así como: si no puedo ofrecer algo nuevo, al menos voy a ofrecer lo mejor dentro de este género. Reconozco que es una idea tan buena como cualquier otra; sagas como Call of Duty, Prince of Persia o FIFA Soccer han vivido a base de esta idea.

Call of Duty 3

A pesar de todo, siento decirle a los desarrolladores actuales que deben ponerse las pilas ya, hay que crear nuevos títulos, nuevas historias, nuevos géneros y deben surgir juegos tan buenos como hasta ahora. Por el momento, las grandes compañías que lanzan consolas al mercado, a saber, Sony, Nintendo y Microsoft (a las que probablemente se una Apple en un futuro cercano con su iPlay) les están poniendo las cosas muy fáciles a todas las empresas que crean juegos. ¿Por qué? Porque innovan en sus máquinas, creando nuevas formas de jugar, como por ejemplo, la detección de movimientos, pero ¿va a ser esto siempre así?

¿Iplay?

Si queréis saber mi opinión, creo firmemente que Nintendo ha logrado cosas que sus competidores no han tenido en cuenta en ningún momento. Tanto Sony como Microsoft se han dedicado a hacer "maquinones" que pudieran mover unos gráficos de escándalo, mientras que la gran N se ha lanzado de lleno a captar nuevos clientes, abriendo y ampliando el mercado. Eso sí es visión de negocio. Además, si nos ceñimos a cifras reales, podemos comprobar que se han vendido unos 85 millones de Wii, frente a los 55 y 50 millones de Xbox 360 y PS3 que hay en el mundo. Parece que las cifras también hablan por sí solas, ¿no? Y que conste que soy poseedor de una PS3 que me impresiona por sus gráficos y sus hardcore games, pero no voy a negar lo evidente.

Por supuesto, todas estas ventas eran algo impensable en las consolas retro. Las dos más famosas hace 20 años eran Megadrive y Super Nintendo, las cuales alcanzaron unas ventas mundiales de 40 y 50 millones, respectivamente. Nada que ver con la cifras de ahora. 
Eso sí, los juegos eran auténticos, no resultaban tan parecidos entre sí, casi todos parecían más difíciles y casi siempre surgían de ideas muy simples. 

Y cómo recuerdo los cartuchos. Estoy plenamente convencido de que son el mejor medio para alojar un videojuego: simple y de acceso directo, como una memoria flash actual. Antaño se hablaba mucho de los costes de los cartuchos: que si llevan muchos componentes, que si hay que gastar mucho dinero para fabricarlos,... ¿Sabéis cuánto llegaron a costar los últimos juegos de 16 bits? Unas 11.900 ptas. en Megadrive y unas 12.990 ptas. en Super Nintendo, que al cambio son unos 72€ y 78€. Casi nada, ¿eh? Menos mal que cuando llegaran las nuevas consolas se iban a abaratar costes porque fabricar CDs era mucho más barato que los cartuchos... ¡ja! ¡y un cuerno! ¡eran tan caros como antes! La excusa que daban las compañías era que se invertía mucho más en juegos que antes y por eso subían los costes... bueno... qué queréis que os diga... quizá tenían razón por aquello del salto de juegos en 2D (Mario, Sonic) a juegos en 3D (Tomb Raider, Resident Evil), pero me pareció excesivo.

Super Mario World (Super Nintendo, 1992)

 Sonic & Knuckles (Megadrive, 1994)

Lo mejor de los tiempos que corren es la facilidad de conseguir cualquier juego que te interese, ya sea en tiendas, en servidores online (como Steam) o en tiendas online, como ebay u otras tiendas de importación. Esto era algo muy difícil en el pasado; si supiérais lo que me costó encontrar el Shining Force II... Tiendas como ebay me han permitido encontrar Final Fantasy VIII y Final Fantasy IX, dos joyas de PSOne en castellano, y eso tiene mucho mérito.

Conclusión: lo bueno no es lo retro o lo actual, sino todo aquello que te haga disfrutar de un buen juego. Siempre añoraré mi Megadrive por los buenos momentos que pasé con ella, pero poder jugar a Sports Champions con mi novia o mis amigos es algo que tampoco cambiaría por nada del mundo ¡menudas risas nos echamos!

jueves, 6 de octubre de 2011

3 Días Seguidos

El 9 de Septiembre fue un día especial: mi cumpleaños. No voy a entrar en estos momentos en cuántos años cumplí, ni todos los pasteles que pude llegar a engullir porque esa no es la idea de este blog. Lo que sí voy a comentar es lo que sentí cuando abrí uno de los mejores regalos que me han hecho en mi vida. Os preguntaréis de qué estoy hablando, ¿verdad? Pues ni más ni menos que de una preciosa Nintendo 3DS (¡¡¡toma!!!)


Si recordáis, hace unas entradas de blog os comentaba lo cabreado que me tenía Sony por el trato recibido durante el período gratuito de PS+ que no pude llegar a disfrutar, de las ganas que le tenía a PSVita y de cómo, tras la maravillosa rebaja de 3DS, me podría llegar a interesar por esta última. Pues bien, nada de eso ha sido necesario porque al final la portátil ha caído en mis manos y, como dice el título, la he estado disfrutando 3 días seguidos sin parar (ya me salen las 3 dimensiones por los ojos, jejejeje) con el maravilloso Zelda: Ocarina of Time.


Debo reconocer que la experiencia 3D es única, si bien es cierto que al cabo de un rato se resiente bastante la vista. La verdad es que no sé muy bien cómo sentirme ante la consola, pero cada día que pasa me transmite aún mejores sensaciones. Cuando la conocí no me llamó inicialmente, la verdad. Luego llegó un camión de Nintendo a mi ciudad y pude probarla en primera persona: ¡qué experiencia! ¿Cómo podían recrear ese efecto 3D sin gafas? Reconozco que me sorprendió gratamente. Sin embargo, con el paso del tiempo, no oí ningún título que me incitara a comprarla y fue decayendo mi pasión por ella. El único que me llamaba era el Zelda, ya que nunca tuve una Nintendo 64 y siempre lo habían alabado en todos los medios.


Pues bien, llegó a mis manos. La sensación era grande, muy grande. Podía jugar en 3D o en 2D, como yo quisiera. Luego agarré el Zelda y... qué maravilla... ¡qué gran juego estuve a punto de perderme! Incluso a veces me quedaba en mitad de un camino para contemplar la naturaleza en 3D, las nubes, el horizonte,... Qué tonterías, ¿verdad? Es que no puedo evitarlo.



También hay que reconocer que esa forma de colocar cada programa de la consola a modo de aplicaciones de un teléfono móvil me parece soberbia, pues facilita mucho el manejo y resulta todo muy intuitivo. Sin juegos, la consola ya merece la pena, os lo aseguro: podemos crear nuestra propia música, nuestro Mii (es decir, nuestro avatar estilo Nintendo), podemos juntar a nuestro Mii con otros Miis mediante Streetpass,... Esta última es una aplicación que funciona con la consola en modo reposo cuando nos la llevamos con nosotros a la calle: si según vamos caminando nos encontramos con otra Nintendo 3DS, ambas intercambiarán datos y podremos compartir Miis, luchar mediante minijuegos, o comparar estadísticas; todo un acierto para socializar a la gente y evitar que cada uno "vaya a su bola".

Qué queréis que os diga, al principio creí que iba a ser una mala videoconsola, pero debo reconocer que estaba completamente equivocado. Le veo grandes posibilidades a la 3DS, incluso sin el efecto 3D. De hecho, he leído últimamente todas las cosas que se podrán hacer con PS Vita y no creo que difiera mucho de ella (salvo la consiguiente potencia gráfica, por supuesto). Mucho cuidado, señores de Sony, que Nintendo no ha dicho su última palabra.

También pensaba que los juegos de la consola no eran para tirar cohetes, pero según las últimas noticias que he leído, se avecina un aluvión de grandes juegos y para todos los gustos: Pokémon, Super Mario Land 3D, Luigi's Mansion 2, Fire Emblem, Kai-oh, Metal Gear Solid 3D, Kid Icarus (el cual, para mi gusto, tiene una pinta bestial), Metroid, Doctor Lautrec, Resident Evil... etc. No parece que vaya a tener un mal catálogo, ¿verdad? Yo ya voy a ir reservando mi copia de Fire Emblem por si acaso.




También me veo en la obligación de avisar a Nintendo para que no se duerma en los laureles y conforme una Nintendo eShop como Dios manda, es decir, que se encargue de hacer lo que sea necesario para poder disfrutar de títulos retro de NES, SuperNES, Nintendo 64 y Game Boy Advance, por poner unos ejemplos (Megadrive, TurboGraphx y Saturn también son muy buenas opciones). Me parece una solemne tontería que no se incluyan clasicazos de estas consolas que tienen millones de fans por todo el mundo. De momento, la descarga de aplicaciones, juegos gratis como Zelda: Four Swords y los programas incluídos en la consola (como Atrapacaras y las tarjetas de RA (Realidad Aumentada) son todo un acierto. 

¿Será así para siempre? Veremos.

viernes, 23 de septiembre de 2011

Análisis: Portal (PC)

Hace ya tiempo, os comenté la eterna lucha que parece haberse iniciado en el terreno online entre Steam, la tienda online de Valve, y Origin, la de EA. Esta última ya es sobradamente conocida por todos vosotros gracias a su mayor franquicia en la historia de los videojuegos: Los Sims. Pero, ¿y Valve? ¿por qué se ha hecho famosa esta compañía? Hace unos años, fue aclamada por el público gracias a Half Life, un shooter en primera persona de ciencia ficción que sentaría las bases de la serie Half Life.


Seis años más tarde, en 2004, salió al mercado su continuación y volvió a ser un éxito rotundo. Tanto así, que en 2007 se relanzó al mercado en un pack conocido como The Orange Box, que incluía el juego, sus continuaciones (Ep. 1 y 2), Team Fortress y Portal, el juego que nos ocupa hoy. Un gran pack, ¿eh?.

Reconozco que la primera vez que oí hablar de este título pensé que era un juego más de disparos y no le di importancia; sin embargo, un día leí un artículo sobre él en cierta revista de juegos para PC y consiguió que me picara la curiosidad. ¿Un juego de disparos sin disparos? Interesante...


Portal tiene muchas cosas buenas, por ejemplo, su desarrollo: nos despertamos en una cabina acristalada. Somos Chell, una mujer que ha sido elegida para realizar una serie de pruebas de lógica en el Centro Computerizado de Aperture Science, el laboratorio que es escenario del juego. Una voz de robot (algo femenina) nos da la bienvenida al centro y nos indica que irá guiándonos a lo largo de las salas que componen la prueba, que son un total de 19.



En todo momento disfrutamos de una vista en primera persona, luego en realidad no vamos a ver a la protagonista en pantalla... al menos en principio. La mecánica es sencilla: vamos a ir atravesando salas en las que debemos ir activando interruptores, esquivando enemigos y aprovechando las leyes de la Física.


A medida que vamos avanzando en el juego, vamos a adquirir un aparato que nos permitirá salir victoriosos: el Aperture Science Handheld Portal Device (ASHPD), o como yo lo llamo, la "pistola de portales". Inicialmente, no poseeremos el artículo y los portales se irán abriendo alternativamente en paredes, techos,... etc. Posteriormente, adquiriremos la capacidad de crear portales de entrada (los de salida se seguirán creando aleatoriamente) y finalmente podremos crear tanto los portales de entrada como los de salida, momento en que las pruebas se habrán complicado sobremanera.


Otro punto fuerte del juego es el uso que hace de las leyes físicas, es algo impresionante. Todos sabemos que, al menos de momento, crear portales dimensionales entre dos zonas muy alejadas es cosa de ciencia ficción. No obstante, es magistral la forma que han tenido en Valve de crear esa sensación de gravedades distintas. Para que os hagáis una idea, imaginaos que hay un portal en el techo y otro en el suelo, exactamente en la misma vertical. Si os dejárais caer por el del suelo, estaríais en constante caída e iríais acelerando progresivamente (sería una "caída infinita"). Si a esto le añadimos que, en mitad de la caída creáis otro portal de salida, esa inercia se aprovecharía en impulsaros en la dirección que os interesara, por ejemplo, para lograr alcanzar la siguiente habitación o un nivel superior que no podríais alcanzar simplemente saltando. Probadlo.


Pero si hay algo que hace grande a este juego por encima de absolutamente todos los demás, es uno de sus protagonistas: la voz femenina robótica. Ahora mismo estoy muy tentado de explicaros por qué es tan buena esta "voz en off" mecanizada, pero supongo que es mejor no contar nada y que lo disfrutéis vosotros mismos porque verdaderamente merece la pena. Se aprecia claramente la evolución de este personaje a lo largo de todo el juego... y me voy a callar ya, que si no voy a contar más de lo que debería. Es uno de los personajes más carismáticos que recuerdo de toda la historia de los videojuegos, y me atrevería a decir que podría llegar a ser reconocida como imagen oficial de Valve, al igual que Sonic o Mario lo son de SEGA o Nintendo, ahí queda eso.

Vamos con las notas.


GRÁFICOS: Simples. Sencillos. Muy habituales de este tipo de géneros, llenos de paredes, pasillos y habitaciones diversas. Es cierto que el diseño de un laboratorio no deja mucho lugar a grandes variaciones (¿Habéis estado alguna vez en alguno? Yo creo que son todos iguales...), pero quizá deberían haber tenido algo más de detalle, al menos para mi gusto. Voy a darle al menos un 89 sobre 100.




SONIDO: ¿Cómo podría explicar esto? A ver, hay muy poca música, pero es que en realidad no hace falta. Sólo aparecen melodías más sencillas en momentos más tranquilos y se aceleran en los momentos cruciales. En el fondo, lo único que queremos es escuchar a nuestra compañera robotizada a través de la megafonía del laboratorio, es la "salsa" del juego. Si por cualquier motivo pensáis que esto no es suficiente, acabad el juego y sentaos a escuchar y traducir lentamente la canción de los títulos de crédito. ¡Flipad! Se merece un 96 sobre 100.


JUGABILIDAD: Es exactamente igual a cualquier FPS (First Person Shooter o en español, "juego de disparos"), pero con la gracia de la creación de portales. Y es mucha, jejejeje. Además, tiene uno de los detalles más originales que he visto en mi vida, y es que cuando crees que has llegado al final del juego, sigues avanzando. Es una sensación muy rara: me sentí como si hubiera encontrado una parte del juego que no tenía que haber descubierto. Sólo tiene un detalle malo en su jugabilidad: es muy corto, no sé si llega a las 4 horas. Aunque también es cierto que venía como un añadido en The Orange Box, así que... Lo voy a puntuar con un 95 sobre 100.

REJUGABILIDAD: A mi me parece un título muy rejugable. Es más, cuando conseguimos acabar el juego, se desbloquean retos aún más difíciles que los vividos dentro del juego. Si lo tenéis en Steam (que es mi caso), siempre tenéis la opción de rejugarlo para desbloquear todos los logros. Debo otorgarle un 91 sobre 100.


Recapitulando todas las notas:


GRÁFICOS:.............89
SONIDO:................96
JUGABILIDAD:.........95
REJUGABILIDAD:......91
TOTAL:..........93
 

Por fin, después de mucho tiempo, un juego me ha parecido original y eso ya es mucho decir en los tiempos que corren, dado que siempre salen secuelas del mismo juego. Portal me ha hecho creer que aún hay cosas que ofrecer a este mundo de los videojuegos, lo que pasa es que están esperando a ser encontradas.
Señores de la industria del videojuego, hagan lo mismo que ha hecho Valve y comiencen a crear títulos originales. Me parece bien que se dediquen a rentabilizar sagas multimillonarias, pero hay gente que también disfrutamos con cosas nuevas, no siempre las mismas historias. Y lo digo yo, que soy un apasionado de los juegos de rol y casi siempre tengo que salvar el mundo...


Con este juego he tenido una sensación muy parecida a la que tuve con la primera película de Saw. Cuando vi la película original, me impactó mucho por cómo se desarrollaba la historia y el magnífico final que tiene, que no me esperaba bajo ningún concepto (aprovecho para recomendarla desde aquí). En este videojuego, el final sí es esperable, pero lo que no imaginas es cómo se van a desarrollar los acontecimientos. Me parece una obra maestra. ¡Bravo!

Portal ha tenido tanto éxito, que algunas personas se han dedicado a ofrecerle homenajes de algún u otro modo, como por ejemplo, estos vídeos que he encontrado en YouTube:

(no lo veáis si no queréis que os destripe el juego)
http://www.youtube.com/watch?v=vjKc-Qepcys&feature=related
(éste es buenísimo, pero sólo está en inglés)


Espero que los disfrutéis.

jueves, 8 de septiembre de 2011

Top 10: Juegos de rol en Super Nintendo

Ante el gran éxito cosechado por el post original de Megadrive, y como prometí hace mucho tiempo, aquí tenéis mi Top 10 de juegos de rol para Super Nintendo

Como siempre, no todos estaréis de acuerdo con este ranking, así que os invito a que me contéis cuáles habríais incluido vosotros, si os parecen bien o mal o cualquier otra impresión que queráis trasladarme, bien sea por comentario en el blog o por correo a mi mail.

Lo que sí os aseguro es que ni los títulos ni las posiciones están colocadas al azar, sino que se ordenan jerárquicamente tras varias reflexiones. Hay que reconocer que hacer una lista de los mejores juegos no es nada fácil, por eso hay que tomarse su tiempo. Espero que lo disfrutéis.

10. Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars

El último lugar de este ranking lo ocupa el incombustible Mario con su primera incursión en el mundo de los RPG. Para ser justos con él, diremos que tiene unos preciosos gráficos prerrenderizados, una banda sonora acorde con el personaje y humor, mucho humor. Lo que sucede es que este título nunca llegó a Europa, no aporta nada nuevo al género y sólo se pudo comenzar a disfrutar en la consola virtual de Wii ¡¡¡en 2008!!!


También hay que decir que ocupa la última posición porque en la época de Super Nintendo hubo grandísimos juegos de rol mucho mejores que éste, pero se agradece mucho el trabajo conjunto entre Nintendo y Squaresoft

Para que os hagáis una idea de la importancia de este título (que merece totalmente estar en esta lista), debéis saber que consiguió unir a dos grandes pesos pesados del sector como Shigeru Miyamoto (creador de Zelda) y Hironobu Sakaguchi (creador de Final Fantasy).

9. Secret of Evermore

Éste es uno de los títulos que engrandeció a la consola. Es una lástima que sea parecido a Secret of Mana, lo cual le resta algo de originalidad, si bien la historia es de las que engancha desde el principio: un muchacho y su perro se introducen por casualidad en una misteriosa mansión abandonada. Allí descubren una máquina antigua que creían estropeada; sin embargo, comienza a emitir unos extraños destellos que les teletransporta a un lugar diferente...



Algo muy original de este juego es que podemos alternar el control de ambos personajes protagonistas, es decir, podemos controlar tanto al muchacho como al perro, el cual va sufriendo diversas transformaciones a lo largo de la historia.

Merece la pena probarlo y concederle el beneficio de la duda. No os arrepentiréis.

8. Secret of Mana

Justo por encima tenemos el segundo episodio de la saga Seiken Densetsu. Ahora no voy a explicaros de qué va, quizá en otro momento, jejejeje. 

Aquí sí resulta todo fresco y novedoso. Podemos llegar a controlar hasta tres personajes distintos, hay multitud de enemigos, tramas entrelazadas y rebosa acción por los cuatro costados.


Si soy justo con la historia, no puedo darle una posición más elevada debido a que se parece demasiado al desarrollo de cualquier Zelda, aunque si algo he aprendido con los títulos de rol de esta consola, es que cualquiera de ellos es bueno para disfrutar del rol.

7. Star Ocean

Una de las grandes sagas de la época de Playstation 1 y 2 se originó en la consola de Nintendo. Star Ocean ya marcaba desde entonces las pautas que seguirían los posteriores títulos de la saga más famosa ambientada en el espacio, con permiso de Phantasy Star.


Nunca salió de Japón, como muchos otros títulos de este género por aquella época; sin embargo, tiene mejores gráficos y una historia más absorbente que los dos anteriores.
Algo muy característico de este juego, es que los combates se desarrollan en tiempo real, es decir, nada de turnos en los que decidimos si atacamos o lanzamos un ataque mágico a nuestros enemigos. Aquí la acción es constante. Posteriormente, pudimos disfrutar en Playstation2 de Star Ocean: Till the End of Time; para mi gusto, el mejor de la saga.


6. Bahamut Lagoon

Supongo que este título será un gran desconocido para la mayoría de vosotros, pero os digo desde aquí que es uno de los más originales de toda la lista. Éste tampoco atravesó las fronteras niponas (exactamente, ¿por qué pensaban que a los occidentales no nos iban a gustar los juegos de rol? Es todo un misterio).


Somos un grupo de guerreros de élite del reino de Kahna, que está siendo atacado por el Imperio Granbelos. 
Esto es una mera excusa para comenzar un juego de rol táctico al más puro estilo Shining Force. 


No obstante, aquí cambian un par de cosas: cada personaje del campo de batalla se compone de una, dos o más unidades de ataque, de modo que tenemos combates de 1 vs 3, 4 vs 3, etc... Además, podemos controlar unos dragones que nos acompañan en la lucha, a los que podemos dar órdenes. Original, variado, interesante y, en resumen, muy recomendable.

5. Final Fantasy Mystic Quest

El comienzo de la mayor saga de juegos de rol que se conoce se inició aquí, con Final Fantasy 1, aunque su nombre real fue el que os pongo en el título. 

Lo de Mystic Quest es algo muy curioso: Squaresoft estaba al borde de la bancarrota en aquella época y decidieron hacer un último juego que fuera novedoso. Deseaban que tuviera la jugabilidad de los Zelda, con un mundo abierto en el que pudiéramos explorar por doquier, pero con combates en los que tuviéramos que darle "al coco" para poder avanzar en el juego.



Así nació Final Fantasy, aunque es cierto que entre aquél juego y los de ahora hay un grandísimo salto.

Aquí los gráficos son simples, al igual que las melodías, los combates están bastante simplificados y como mucho podemos manejar a dos personajes en las batallas. Además, los combates son bastante repetitivos, en especial cuando alcanzamos mazmorras tan complicadas como Pazazu's Tower, ésta sí que era desesperante, ¡buf!



En el año 2011, resulta un RPG muy pobretón, pero personalmente creo que sentó las bases del género: combates por turnos, ítems para mejorar los estados de los personajes, ataques mágicos y demás clichés de este género. Imprescindible en cualquier juegoteca.

4. Zelda: A Link to the Past

Desde el momento que coloco este juego en cuarta posición, sé que va a haber mucha gente que no va a estar de acuerdo conmigo. Que si debería estar el primero, que si al menos en el podio de honor,... No voy a decir que no tengáis razón, pero os voy a exponer mis argumentos.


Cualquier Zelda fue, es y será un gran título allá donde vaya y salga en la consola que salga. Voy a dejar claro esto desde el principio para que no haya confusiones. Pero también hay títulos que merecen estar por encima de él, bien sea por cuestiones técnicas, argumento o variedad de situaciones. E insisto, es un grandísimo juego.


Como título diré que es muy divertido (a fin de cuentas es lo que buscamos en un videojuego, ¿no?), vistoso, con una música que será recordada por siempre y muy variado. Otros muchos RPG han copiado su estilo de juego; recordad el post de los mejores juegos de rol para Megadrive y lo que os conté sobre Soleil.

También diré que es el primer gran mundo abierto que recuerdo en la consola de Nintendo, lo cual daba una sensación de amplitud nunca vista antes. Si tuvisteis una Super Nintendo seguro que os lo comprásteis y si no es así, ¿a que esperáis para comprarlo por ebay? Prohibido no tenerlo.

3. Chrono Trigger

Y comenzamos el podio de honor con uno de los juegos más aclamados de entonces y de los más deseados de ahora (se prevé su salida en las plataformas online de diversas consolas actuales). 


Lo peor de este título (aun a riesgo de ser pesado y repetitivo, pero es cierto) es que no salió nunca en Europa (qué raro...). Lo mejor de él es TODO, absolutamente TODO.

Al igual que en Secret of Mana, los enemigos están a la vista y para entablar un combate con ellos debemos entrar en contacto directo. Lo novedoso de este RPG son varias cosas: 
  • Podemos realizar misiones secundarias relacionadas con la historia principal, cuyo único objetivo es alargar la vida del juego.
  • Existen hasta 13 finales disponibles, según cómo se haya desarrollado nuestra aventura y las decisiones que hayamos tomado.


Cualquiera que lo haya probado, seguro que no ha podido dejarlo hasta el final. Al igual que Zelda y los dos primeros, es una compra obligada. Enhorabuena a Squaresoft por el grandísimo trabajo realizado en éste y en la mayoría de juegos lanzados para Super Nintendo.

2. Tactics Ogre: Let Us Cling Together

Otro gran desconocido para la mayoría, supongo, ya que tampoco llegó a Europa. Y está en segunda posición, vaya, vaya... Antes de comenzar a contar nada sobre él, os voy a dejar una imagen, a ver si os recuerda a algún juego más actual.


¿Qué, alguna idea? Tanto si lo conocéis como si no, cualquiera que compare mentalmente imágenes recordará un grafismo casi calcado al de Final Fantasy Tactics. Y es cierto.

Tactics Ogre fue lanzado para aquellos jugadores que eran fanáticos de los juegos de estrategia. Squaresoft había obtenido pingües beneficios tras grandes éxitos como Final Fantasy Mystic Quest, así que decidió compensar a sus fans con este juego. Un detallazo.


La mecánica de juego es casi calcada al de sus predecesores: seleccionamos las unidades que van a entrar en batalla, equipadas convenientemente con armas, armaduras y hechizos y libramos la batalla que se nos presenta hasta que cumplimos el objetivo, ya sea derrotar al líder del bando contrario, derrotar a todos los enemigos o alcanzar un punto determinado del escenario.

Me declaré en su día un completo fan de los juegos de rol-estrategia, como Shining Force, pero es que este título es una verdadera maravilla. Consigue que me mantenga enganchado todo el día a la pantalla. Casi alcanza lo más alto. 

Si lo queréis disfrutar en la actualidad, hace poco fue lanzado un remake para PSP, que debería estar en todas los hogares.

1. Illusion of Time

La medalla de oro de Super Nintendo no puede ser para otro, personalmente creo que Illusion of Time tiene absolutamente todos los ingredientes necesarios para estar en lo más alto de este ranking. 


No creo que haya en esta consola un RPG tan completo como éste. La historia es la más emotiva de toda esta lista, con diferencia. Los gráficos son magníficos, con personajes detallados y sprites grandes y coloridos, las mágicas melodías evocan un mundo fantástico, la jugabilidad es maravillosa (similar a Zelda), pero con mejor guión, giros argumentales, tramas entrelazadas, intrigas,... lo mejor de lo mejor.



Podemos alternar el control entre personajes diferentes, cada uno con sus propias cualidades y puntos débiles. Pero si por algo se caracteriza Illusion of Time, es que, además de llegar a Europa, fue lanzado en perfecto castellano. Como ya comenté en el post de Megadrive, esto era todo un hito en aquél entonces, poder jugar a un juego de rol en tu propio idioma, ¡qué subidón!




No se me ocurre mejor juego para encumbrar a lo más alto de esta lista. Como ya he dicho muchas veces, pocos juegos han conseguido emocionarme a lo largo de mi vida, e Illusion of Time ha sido uno de esos pocos elegidos.
Si queréis disfrutar del mejor rol de Super Nintendo, no lo dudéis y haceros con esta perla, no os va a defraudar.


Bueno, pues esto ha sido todo. Hay que reconocerle a Super Nintendo, que fue el germen de grandes sagas, famosísimas hoy día, como Final Fantasy, Star Ocean o Dragon Quest. Sin esta consola, todos los que nos consideramos fanáticos de este género habríamos estado huérfanos durante una larga temporada. Aun siendo un completo defensor de SEGA y sus consolas, no pienso desmerecer todo lo que Nintendo ha hecho por este mundillo, que ha sido mucho. Enhorabuena.

¡Larga vida a los juegos de rol!